III Concurso Cantautores - 2019

III Concurso Cantautores

Plaza Mestre Monclús - Tortosa

Ferreries (Tortosa)

El concurso

El pasado sábado 22 de junio se celebró en la centrica plaza Mestre Monclús de Tortosa, en el barrio de Ferreries, el que ya viene siendo habitual, esta era su tercera edición, Concurso de Cantautores de Ferreries.

Concurso que solo pone unas pocas condiciones, que sean canciones originales, de autor y propias con una duración máxima de cinco minutos, importante este punto por la duración del certamen. A partir de ahí, cualquiera, con un minimo de calidad, se puede presentar.

Tras el proceso de selección de los participantes, cosa que no fue fácil nos dice Pedro, principal impulsor del certamen, junto a Lluis Senosiain y Jose Antonio Cano, teniendo en cuenta que llegaron hasta 58 solicitudes y hay que escuchar y leer 116 canciones, 2 por participante, se pudo configurar el cartel que quedó tal como muestra la imagen.

Sobre las 5 de la tarde, con un sol de justicia, mientras se acababan los preparativos, sillas, sonido, luces, iban apareciendo los concursantes.

Puntualmente, a las 19.30 horas dió comienzo el certamen.

Pedro Alférez, Lluis Senosiain, Jose Antonio Cano como organizadores, y Dolors Queralt, ex-regidora de cultura y Ximo Martorell, actual regidor fueron los encargados de dar el pistoletazo de salida.

Los concursantes

Con un pequeño sorteo antes del inicio del certamen se pudo determinar el orden de actuaciones, donde cada participante debe interpretar sus dos canciones ante publico (por supuesto) y ante un jurado, que posteriormente valora aspectos como la voz, armonias, letras o ejecución.

Chicharro con "El guión" y "Somos"

Amulet con "Tenda, rondallas i ví" y "Refugi per tu"

Daniel Sánchez con "Pájaros sin alas" y "Llueve"

Alex Ibañez con "A fuego y a sal" y "Mi jardín"

Alba Mirás con "Arlequín" y "El ojo del huracán"

Lia Sampai y Adrià Pàges con "Flor caminaire" y "L´aura"

Dasare y Javier Rodriguez (saxo) con "Por ti me muero" y "Tu olor"

Enric Panisello con "Germá" y "Princesa"

Pepe Vacas con "Volar" y "Amapolas en la estación"

Eba y David Espinós con "Me alejo" y "Evadirse"

El jurado

En esta tercera edición, el jurado estaba compuesto por:

Jordi Cantabella - Escritor novelista. Ha sido socio cofundador y programador de los conciertos del

extinto bar L´Astrolabi del barrio de Gracia de Barcelona.

Begonya Ferré - Directora de la biblioteca Mercè Lleixá de Roquetas (Tarragona)

Ernest Redó - Músico y diplomado en educación musical.

Terminada la actuación de Eba, última concursante, el jurado se retiró para deliberar y ponerse de acuerdo con las valoraciones. Momento que fue amenizado con la actuación de Pacoenlaluna como artista invitado y que ofreció una buena muestra de su repertorio haciendo gala incluso de su buen sentido del humor y de la guitarra mas extraña que he visto.

Pacoenlaluna invitó a Pedro a cantar "Agua pasada" con el, éste, a su vez y con el tema de cosecha propia "Demasiados años" invitó a su hija Marian a participar del mismo y para acabar con todos los participantes sobre el escenario.

Premios

Tal como especificaban las bases del concurso, estaban previstos 3 premios.

Un primer premio de 600 euros, un segundo premio de 300 euros y un tercer premio de 150.

Pero hubo una señora, la señora Angels, vecina del barrio y que cumplía años ese día, quiso donar 50 euros para un cuarto premio, así que los premios finales fueron 4.

Gracias Angels, y felíz cumpleaños.

Y asi quedaron entregados los premios de la mano de la organización y regiduría de cultura.

Primer premio de 600€

Alba Mirás

Segundo premio de 300€

Dasare y Javier Rodriguez

Tercer premio de 150€

Lia Sampai y Adrià Pagès

Cuarto premio especial por cortesía de Angela

Amulet

Los responsables

Pedro Alférez, Lluis Senosiain y Jose Antonio Cano

Solo queda felicitar a los artistas, premiados y no premiados, todos unos verdaderos profesionales, a la organización, a los técnicos de sonido y luces, al publico, sin él difícilmente esto tiraría adelante, a los patrocinadores, a la asociación de vecinos, al ayuntamiento de Tortosa, a Angels una vez más, y Al Bar del Ñoño por tener la cerveza fresquita durante todo el evento.

Enhorabuena a todos.

Tic tac tic tac.... IV Edición? 

Texto y fotografías: Manuel Alférez

La Banda Trapera del Río + Ratpenat - Salamandra

La Banda Trapera del Río + Ratpenat

Sala Salamandra - L´Hospitalet de Llob.

La sobriedad del obrer@ no se debe al resentimiento de los que no lo son, sino a la certidumbre de ser la representación de la realidad. Alejados de castillos en el aire viven en edificios centenarios, colmena o dormitorio y no hacinados, como intentan reflejar aquellos que necesitan ciudadelas para sentirse seguros. Viven en comunidad disfrutando de cada instante, no como si fuese el último, eso queda para quienes creen estar amenazados por las estadísticas, sino como si fuese el primero. Cada momento es irreemplazable y, por esa valoración esa toma de realidad única, convierte al obrer@, a ese último escalafón en el que se apoya toda una columna de filigranas, en la sustantividad de la sociedad. Negada hasta el paroxismo novelesco por aquellos que idean artimañas en pro de unos anhelos ficticios y que, desde luego, jamás incluirán en su colección de discos álbumes de las dos bandas que, , de la mano de “Comunica N’Roll” y “Rebel Sound Booking”. El pasado día ocho de junio, plasmaron la realidad del obrer@ en la Sala Salamandra, situada en aquellas tierras junto a la siempre Layetana ciudad cuya población creció alrededor de una Torre Blanca. En la fiesta de presentación de un nuevo disco “Quemando el futuro” de “La Banda Trapera del Río” junto a sus invitados, “Ratpenat”.

Y, como no puede ser de otra manera, la banda invitada, “Ratpenat”, fue la primera en ascender al escenario, Mikki “Putu” Viñé, voz; Rubén Chacón, guitarra y coros; Aleix Costa, bajo y coros y Marcos López, batería.

 Si bien el público, que poco a poco iba llegando a la sala, estaba dispuesto a confraternizar con la desvergüenza y la descarnada puesta en escena de “La Banda Trapera del Río”, quien no conocía a “Ratpenat”, de los presentes, bien pocos aún siendo una formación reciente, congenió e, incluso, se sorprendió con el descaro, procacidad y, desde luego, impertinencia pendenciera de “Ratpenat” con su primer trabajo, “100% Indecent!” bajo el brazo. Mikki, el hombre de la cresta rosada y el ánimo irreductible de quien le da por culo, incluso lo que no da por culo, asió el micro y, tras la Intro, inició ese punk rock tan característico de ellos con el tema “Destrucció”, siempre sin dejar de interactuar con un público al que le gusta ser tratado de tú a tú, sin remilgos.

 Y apoyado por Aleix, con unas cuatro cuerdas que asemejan seis y que, sin perder la cadencia, crean su propio ritmo sin dejar de vacilar al respetable. Incapaz, el público, de entrever a Marcos, tras los bombos enarbolando unas baquetas que ni un segundo se mantienen estáticas marcando el metrónomo y, como los demás, plasmando una autoría inconfundible solo ensordecida en contadas y bien reconocidos ocasiones, por la enajenación metalera repleta de lucidez y, desde luego, ralea exquisita de las seis cuerdas de Rubén. Los cuatro, “Ratpenat” al completo, un puro espectáculo de utopía enfrentada a la distopía no reconocida en la que vivimos a base de “Cicatriz” o “Guerrers de mitjanit” y lengua vernácula de esa porción peninsular que interpela a la potestad de unas raíces que nada tienen que ver con funestas asociaciones consanguíneas.

 “Som aixi”, “Atrapats”, “Adolescente” y “Zombis a l’AP7”, ésta última en honor a la gran “Merch”, “Mare” y “El pacte”, dedicada al, no menos grande, Paco Vilanova. Antes del esperado, por la mayoría de los asistentes conocedores de “Ratpenat”, del semidespelote de Mikki, curiosamente, con el manojo de llaves colgando del cinturón de cuero.

 De ahí en adelante, “Bons Nois”, “Demá pots ser tú”, “Amics”, “Casa del terror” y “Vacances”, una fiesta completa al punk rock donde unas bestias, “Ratpenat”, no sólo saben crear música para hacer temblar los cimientos de cualquier sala, sino que, además, son capaces de provocar un ambiente follonero, festivo y alborotador cual si fuese una manifestación “molt de la terra” o una celebración entre colegas o, lo que es igual,”100% Indecent!” 

Ambiente que, ya de por sí, la sola mención de los anfitriones, “La Banda Trapera del Río”, parece gestarse incluso antes, no sólo de presentar su nuevo trabajo, “Quemando el futuro”, sino de que Miguel Ángel Sánchez ‘Morfi Grei’; Jordi Pujades ‘El subidas’, bajo; Raúl Pulido, guitarra;  Carlos Buira “Bolo”, batería  y Fosy Rock, guitarra, asciendan al escenario.

 Y, así lo hicieron, sin olvidar el pasado pero con un nuevo presente, que no traiciona ni vende esa vida en las cloacas “Quemando el futuro”, un nuevo trabajo donde “La Trapera”, no es más “Trapera”, sino la siempre “Trapera”. Una Trapera de una ciudad satélite, aún más satélite, pero de calles asfaltadas, con una diversidad policultural aún mayor que la de aquellos finales de los setenta cuando empezaron a berrear hablando de una regla, que nada tenía ver con las leyes.

 Con un “Morfei Grei” que, si en algún momento alguien lo dio por finiquitado, ahí sigue vociferando como siempre quizá con la misma “Mentemblanco” de cabeza ingrávida pero, como todos y como denuncian en el nuevo disco, nunca tendrá “Condición de traidor”. Igual que “El Subidas”, un “Joven viejo” que, como el mismo nombre del nuevo trabajo, no se reíste a ir “Quemando el futuro” como eterno gamberro tratado como gamberro que puede espetar a la cara de muchos que “No dais la cara”. Y, quién sí que da la cara y es “El puto Amo” es su guitarra de sangre trapera, Raúl, aquejado de esa “Aluminosis Corporal” que a él no le hace ver la vida terminar y si gritar, como “Morfi” y “El Subidas”, “Venid a las Cloacas”.

 Una llamada que atrajo, no a “El Saco” y, desde luego sin asco, a otra siempre espectacular bestia de las seis cuerdas, “Fosy” y a un artesano de las baquetas, “Bolo”, quizá mientras rezaban el particular “Padre Nuestro” Trapero. Uniéndose, igual que el público que casi atestaba la sala, en un grito unánime de actualizada comprensión, “No habrá paz” para los que no quieren escuchar y no sufren un “Ataque Bipolar”. Como el respetable que, sin “Confusión”, aunque ellos mismo sean algo perturbador como el Che Guevara sin revolución, se hallan con los “Huesos deshuesados” gritando cada letra porque quieren estar colocados, necesitan “A mi dosis” para sentirse menda canelo como la Trapera.

 Como el “Curriqui de barrio” y gritar todos juntos a esos “Eunucos Mentales”, que “La Banda Trapera del Río”, tocará por cojones y tocará lo indecente con un ruido fuerte y contundente porque, todos quieren saltar con el “Monopatín”, nadie quiere llorar ni tampoco comer,, sólo quieren estar encima de él. Y pasar junto a Manuela para gritar con ella  -¡Mamá, Mamá,… qué tengo miedo! ¡Mamá, Mamá… qué tengo sangre!-, porque ya viene “La Regla” de Manuela y no sólo comprende que ya no es una nena, sino también que els carrers son plens de foc, en esa “Ciutat Podrida” que ens portes la nit i la por. Aunque, esa noche de celebración, de presentación de su último trabajo, “Quemando el futuro”, el público abrazó la noche pero, lejos de tener miedo, vibró como siempre descubriendo o aseverando que, quien tuvo retuvo, y “La Banda Trapera del Río” volvió a demostrar que, siendo perdedores del éxito por determinación, continúan manteniendo su carácter obrer@.

Que son y serán siempre aquellos desarrapados que sorprendieron con un rock en catalán, despotricando contra cualquier clasista fuere éste social o musical, con el descaro de quien sabe disfrutar de cada momento, no como si fuese el último, eso queda para quienes creen estar amenazados por las estadísticas, sino como si fuese el primero. Provocando a quien les escuche una irreductible necesidad de moverse, gritar, reír y destrozar el entorno con los vapores de sus movimientos, la brisa de sus ademanes y la fuerza de sus gritos. Una noche de presentación, donde público y músicos, vetados todos ellos por aquellos que idean artimañas en pro de unos anhelos ficticios, compartieron la sobriedad obrer@ de la certidumbre de ser la representación de la realidad. Construyendo, esa noche sí, no castillos en el aire, sino aires de rebeldía y denuncia en la fortaleza que es la Sala Salamandra bajo el lema “Quemando el futuro” que da nombre a ese postrero trabajo, de “La Banda Trapera del Río” y que compartieron, los “100% Indecent!”, “Ratpenat”.

Texto: Yon Raga Kender

Fotografías: Manuel Alferez

Herba Negra + Gypsy y Los Gatos Rumberos

Herba Negra + Gypsy y Los Gatos Rumberos

Fira Alternativa de Valencia

Las emociones que viví en la Fira Alternativa de Valencia el sábado 8 de junio, se meten en mi mente de varias formas, con mis cinco sentidos vitales, con el amor, con mi perturbación pasajera producida por la cerveza de trigo y con la música. Todas ellas las espero con excitación y con deseo cada año el primer fin de semana de junio. De todas ellas siento con inefable placer la sensación de la música.

Este año ha habido dos bandas que he escuchado con especial deleite, seguramente porque en cada una de ellas el 50% eran músicas y es de sobra conocido mi entusiasmo cuando en un grupo hay mujeres.

L@s primer@s en tocar fueron Herba Negra, conjunto formado por Berta, Sandra e Iván a las voces y David como DJ. Según ell@s son un grupo valenciano de música Rap. Raíces, música negra, energía y elegancia combinadas con líricas llenas de emociones, sinceridad y realidad. Yo doy fe ello.

Fume y vacile, Calcuta, Impro, Kamaleonic las escucho como efluvios de energía y me atrapan como la red con que Vulcano prendió a Venus y a Marte. Por los títulos os habréis dado cuenta que cantan en valenciano.

El movimiento del cuerpo es necesario para el espíritu y bajo mi apariencia de señor mayor y mi carácter estricto, soy como Homer cuando anima a los Isotopos de Springfield, escuchando Lluny, Llavor, Bonprofit o Combat.  

Berta y Sandra tienen voces cálidas y curiosamente me recodaba a los fraseos de Billie Holiday, la voz es un mecanismo, es su mecanismo para hacer Rap y estas dos cantantes crean en cada melodía una referencia a la magna sinfonía de la vida. Iván es ígneo a la hora de hacer música de las palabras y descarga la reflexión de su contenido, es el mecanismo del Rap, además al escenario se suben fans muy jóvenes con muchas ganas de bailar. David es el DJ, sus bases y mezclas hacen que mi movimiento sistólico se manifieste con intensa mutación.

Sense, Xancles, Classe obrera, Loka (en esta canción subió Andreu, antiguo componente de la banda cuando eran Rapsodes) Xoxa, son canciones de soberbia originalidad, con estas cinco melodías finales todas nos sentimos felices.

Tienen un disco “Renaixer d’abril” y el segundo saldrá el 6 de julio, este último no tendrá título.

La humanidad es infame, no hay compasión, esta corrompida, por eso cada año voy a la Fira Alternativa. Allí veo a gente con sensibilidad, noble y ácrata, allí pongo mi alma al desnudo.

En la Fira cultivamos nuestras facultades psíquicas y morales, aunque tengamos ayuda de los músicos y músicas que allí se reúnen. La siguiente banda venía de Requena, cuidad que perteneció a Cuenca y que en 1851 anexionaron a Valencia, aún me pregunto por qué. Gypsy y los Gatos Rumberos son: Vicente “Gypsy” guitarra solista, Jose “Chory” guitarra, Ana violín, Yolanda contrabajo, Vicente percusión y Reyes voz. 

Mis ojos miraron a la banda con la misma expresión que los ángeles del cielo miran a Dios, cuando los acordes de Sing Sing Sing sonaban. Dicen de sí mismos que hacen en dosis distintas Jazz Manouche, Charleston, Folk balcánico, Rumba, Flamenco y Swing. Yo doy fe ello.  

Crayzy, Nobody y Concertina son tres de las canciones propias que van a cantar. La unión sonora del violín de Ana y el contrabajo de Yolanda estremecen de alegría todas las fibras de mi ser; esto antes de que se principiaran las orgías musicales que yo preveía, y llegaron. Versiones como Valerie, Tipical, Antonio, All of me i o Talk Dirty, fueron como perfume para mi espectro.

Vicente a la percusión inventó las maneras de que pasásemos placenteramente la tarde.

Algunas versiones más como Klezmer, Bad romance o Le yeux noire, fueron cautivadoras, seductoras y particularmente fascinantes.

Las dos guitarras de Vicente y Jose hicieron que los primigenios sentimientos que anidan en mi alma exhalasen con agrado al oír la ágil hiperestesia de los dos artistas.

Tienen dos discos, “Swingaro” en soporte físico y la trilogía “Crazy Cats” en digital.

Como los pájaros del paraíso que se alimentan del rocío celestial, así es la voz de Reyes. Decía Sarah Vaughan que: “ella solo cantaba, cantaba lo que podía” pues eso, la voz de Reyes nos transporta a un bienestar de alegría.   

De germinación propia Hey sister y Cats save the swing fueron las dos últimas canciones de la tarde que nos confirieron al público el momento de quererlos.

Ir a la Fira Alternativa es para mí el ansia humana de liberación de un mundo banal, estúpido, incoherente y apócrifo; por eso voy con mi cámara y hago fotos pensando en aquello que decía Roland Barthes: “en el fondo la fotografía es subversiva, y no cuando asusta, trastorna o incluso estigmatiza, si no cuando es pensativa”.

 Texto y fotografía: Iziar Kuriaki.